Artiste majeur du XXe siècle en Bretagne, Mathurin Méheut (1882-1958) a tracé une voie artistique personnelle et originale tout au long de sa vie. De son fulgurant coup de crayon, il nous immerge au coeur de la société bretonne travailleuse et pieuse de la première moitié du XXe siècle. La quantité d’oeuvres produites et la diversité des techniques expérimentées font de lui un artiste prolifique et inclassable.
Cette exposition propose de (re)découvrir cet artiste amoureux de la Bretagne à travers des oeuvres emblématiques et inédites provenant de collections publiques et privées. Elle participe à « L’été Méheut en Bretagne » avec l’ouverture du nouveau Musée Mathurin Méheut, Lamballe-Armor en juin 2022.
Mathurin Méheut, le plus populaire - en Bretagne - des artistes bretons, effectue toute sa carrière à Paris où il élit domicile dès 1902, à l’âge de vingt ans. Les deux grandes expositions qui le font accéder à la célébrité, en 1913 puis 1921, au musée des Arts décoratifs, résultent de séjours à Roscoff (1910-1912) puis à Penmarc’h (1919-1920). Méheut s’impose alors comme le peintre de la Bretagne, celle des activités rurales et maritimes, du labeur et des gestes de l’artisanat, mais aussi des fêtes religieuses et profanes.
Auteur par ailleurs de décors aux sujets éclectiques pour les navires des compagnies maritimes, et de planches naturalistes célébrant le règne végétal, il nourrit une production foisonnante dans les domaines de la céramique et du livre illustré, nourrie de ses séjours répétés, chaque année, dans sa région natale. En effet, il arpente une Bretagne en pleine mutation, dont il observe la diversité naturelle et culturelle. Sa prédilection pour un Finistère aux paysages plus âpres et aux costumes chatoyants n’exclut pas des explorations qui le conduisent des marais salants de Guérande à la baie du Mont-Saint-Michel. De ses innombrables croquis réalisés avec virtuosité, il tire des compositions d’une modernité mesurée, qui donnent à son oeuvre une dimension de témoignage. Avant tout peintre de la réalité, il s’autorise cependant quelques exceptionnelles incursions dans l’imaginaire.
Cette exposition invite à (re)découvrir cet artiste prolifique et inclassable, amoureux de la Bretagne, à travers des oeuvres emblématiques et inédites provenant de collections publiques et privées.
1 Mathurin Méheut - La Rogue ou Le Jeteur de Rogue - Gravure sur linoléum – 1919 - H. 31 ; l. 38,5 cm - Musée départemental Breton, Quimper - © Musée départemental breton, Serge Goarin / ADAGP, Paris 2022.
2 Mathurin Méheut - Fendeur d’ardoises dans la Montagne Noire - Crayon gras noir et gouache - H. 42 ; l. 59 cm - Musée Mathurin Méheut, Lamballe-Armor - © Musée Mathurin Méheut, Lamballe-Armor / ADAGP, Paris 2022.
3 Mathurin Méheut - Brest 39 [Boum Daisy] - Gouache sur papier – 1939 - H. 30 ; l. 40 cm - Musée Yvonne Jean-Haffen, Dinan - © Musée Yvonne Jean-Haffen / ADAGP, Paris 2022.
4 Mathurin Méheut - Paludiers un soir d’orage - Caséine sur toile – 1929 - H. 137 ; l. 153 cm - Collection particulière - © Bernard Galéron / ADAGP, Paris 2022.
5 Mathurin Méheut et Yvonne Jean-Haffen - Le Pardon de Notre-Dame-du-Haut à Trédaniel - Gouache sur papier – 1953 - H. 50,1 ; l. 65,2 cm - Musée Mathurin Méheut - Lamballe-Armor - © Musée Mathurin Méheut - Lamballe-Armor / ADAGP, Paris 2022.
Chaque vendredi | 15h30
Chaque premier dimanche du mois (sauf juillet-août) | 16h
Chaque mardi (en juillet et en août uniquement) | 15h30
Durée : 1h. Tarif : entrée + 3 €.
Bernard Verlingue, conservateur du Musée de la Faïence à Quimper, nous parle su Service « La mer » créé par Mathurin Méheut pour la manufacture Henriot.
Frédéric Bonnor, directeur du Musée Yvonne Jean-Haffen, nous parle de l'oeuvre Saint-Cado de Yvonne Jean-Haffen.
Michel Glémarec, docteur d'état en Océanographie biologique, nous parle du travail de Mathurin Méheut sur la faune et la flore marines.
Nathalie Delliou, d'Esprit Nat'ure, nous parle de l'oeuvre Brûleurs de goémon la nuit.
Guillaume Massé, chargé de recherche à la station marine de Concarneau, nous parle de l'ouvrage Regarde de Colette illustré par Mathurin Méheut.
Jean-Pierre Gonidec, spécialiste du costume breton au Musée Départemental Breton à Quimper, nous parle de l'oeuvre Retour de Sainte-Anne.
Tarifs d'entrée : Plein : 8€ / Réduit : 6€ / Groupes (+ 10 personnes, gratuit pour l’accompagnateur) : 5€ /personne.
Tarifs réduits : Sur présentation d’un justificatif, jeunes de 18-26 ans, étudiants, détenteurs du Passeport culturel (CD29), enseignants, CNAS, CEZAM, coffret cadeau Wonderbox, Les Amis du Louvre, Les Amis des Musées d’Orsay et de l’Orangerie, sur présentation d’un ticket valide de l’année du Fonds Hélène et Edouard Leclerc, du Musée de la Pêche à Concarneau et de la Fête des Fleurs d’ajonc le week-end de la fête à Pont-Aven.
Gratuité : Sur présentation d’un justificatif pour : les moins de 18 ans, les demandeurs d’emplois (avec justificatifs de - 6 mois), personnels du Ministère de la Culture, les journalistes, les conservateurs du patrimoine, les animateurs du patrimoine, les guides-interprètes, les guides conférenciers, les détenteurs de la carte ICOM (Conseil International des musées), les adhérents aux Amis du Musée de Pont-Aven et/ou du Musée de la Pêche à Concarneau, les personnes en situation de handicap et un accompagnateur (sur présentation d’un justificatif), les titulaires de la carte professionnelle « Bretagne Musées » et de droit pour un accompagnateur pour un groupe de plus de 10 personnes.
Offre tarifaire / Partenariat : Sur présentation du ticket, une entrée plein tarif au Musée de Pont-Aven donne droit à une entrée à tarif réduit au Fonds Hélène & Édouard Leclerc à Landerneau et au Musée de la Pêche à Concarneau. Réduction valable l’année en cours.
Nouveautés: Billetterie en ligne et accès coupe-file pour les personnes en situation de handicap et les femmes enceintes.